林怀民

　　林怀民，享誉国际的中国台湾编舞家。林怀民的“大师”称呼是先从哪里说出的，已经无从追溯了。

　　的确，世人也是如此认为，林怀民舞蹈代表着当今中国舞蹈的最高成就。林怀民足以当之无愧地享有中国舞蹈大师之誉。

　　对于舞蹈艺术，动作乃是核心，因此，一切论证都还原到动作，并且可以归结为一点，即在当今中国舞蹈家中，惟有林怀民真正发现了舞蹈动作的根源。

　　舞蹈动作是需要发现的，理由很简单，因为舞蹈动作并非日常生活中的自然动作。

　　因此，每一个舞蹈家在步上舞台之前，都要解决“动作来源”的问题和“动作设计”的问题。其实，前者是后者的前提。

　　惟有发现了动作的根源所在，才能顺理成章地编出一套舞蹈动作来，使这套动作好似流水从身体中内倾泻而出，有些现代舞蹈家把这种状态比喻为蜘蛛自体内吐丝。

　　一般大舞蹈家对于动作的根源都有着独特的发现。譬如，美国舞界最具影响力的人物多丽丝·韩芙丽在对镜训练时偶然发现舞蹈动作的原理是所谓“倒地-爬起”，一切舞蹈动作均发生于“倒地”与“爬起”这两极之间；现代舞蹈史上最早的创始人之一玛莎·葛兰姆则发现动作的根源在于腹部的“紧张-松弛”，归源于呼吸。

　　这个“动作的根源”，并非舞蹈动作本身，而是动作生发的原始机制，是一切舞蹈动作的原点，由它所生发出来的动作，从理论上说，其形式将是无穷无尽的。

　　这又恰似老子的“道”，是“万物之母”，“道生一，一生二，二生三，三生万物。”

　　因此，一旦舞蹈家发现了动作的根源，等于领悟了舞蹈艺术之“道”，觅得了艺术创造的源头，从此他艺术生命将在一定时间内得到延续。如达·芬奇那句名言所说，能够到源头汲水的人，不必在瓦罐里取水。

　　法国舞蹈家卡琳娜?伐纳在《舞蹈创编法》的扉页上写道：“我之所以成为舞蹈家，是为了用身体的动作去创造，而不仅仅是为了跳舞。”

　　而林怀民作为舞蹈编导的创造者，在这三十余年来，创造了六十余出舞作，题材包括古代文学小品、史诗般的大型舞剧、甚至宗教祭典式的作品。

　　内容固然丰富，风格却也多样：有偏于哑剧的舞蹈如《薪传》、《家族合唱》，有偏于京剧的舞蹈如《白蛇传》，有偏于表现主义的舞蹈如《竹梦》，有偏于抽象的舞蹈如《行草》、《水月》……

　　林怀民决不固步自封，重复自己。他发现舞蹈动作的“原点”，也因此拥有了如此形式多样的杰出作品。

　　从技法方面看，林怀民舞蹈动作主要由两种成分构成，一是玛莎·葛兰姆现代舞体系，二是中国传统艺术体系，特别是京剧。

　　然而林怀民对这两个体系都有所吸收，也都有所超越。如台湾学者蒋勋所言：“林怀民的舞蹈美学超越了东方、西方的局限，超越了京剧，也超越了玛莎·葛兰姆，从真实的生活出发，寻找到身体语言的共通性。”

　　不过，林怀民对于葛兰姆只是“扬弃”，而非完全放弃或抛弃。

　　在剧院君看来，被保留下来的葛兰姆，已然成为了林怀民自身血液的一部分，也是他精神的一份子。如《竹梦》中的那几段双人舞和独舞场面，精彩绝伦，动人心魄，具有明显的“将内心图景可视化”的表现主义舞蹈风格。

　　除了都重“表现”，还强调“呼吸”。葛兰姆发现舞蹈动作的根源可以追溯到呼吸，而林怀民也主张舞蹈“从呼吸出发”。

　　而此“呼吸”非彼“呼吸”也。葛兰姆的呼吸，落实于“紧张-放松”的二元对立关系，其主角是力的表现，幕后则站着西方的自我观念；林怀民的呼吸，是气的运行，其背景乃是东方的无我境界。

　　当然，林怀民的舞蹈动作也超越了表面的东方元素或中国元素，如京剧的身段和动作，在他的舞蹈中只是技法训练的一部分而已。

　　真正使他超出东西方舞蹈语言的东西是武术，是太极拳。众所周知，太极拳是“练气不练力”的一种特殊武术，正是通过太极拳，使林怀民深刻地领悟了推动和催生舞蹈动作的“气”。

　　凭借着“气”，林怀民得以复活了源远流长的中国古代舞蹈传统，一如当初邓肯复活了古希腊舞蹈传统。

　　若问“林怀民所发现的动作的根源是什么？”

　　一言以蔽之，就是生命，就是呼吸，就是气。

有着稻米情节的台湾编舞大师林怀民

带着他歌颂的大地之舞

「稻禾」

10.27-10.28，杭州大剧院

看颗颗稻米洒落玉盘

　　林怀民·云门舞集《稻禾》

2017-10-27 19:30

2017-10-28 19:30

编作

林怀民

180（售罄）、280、480、680、880、1080元

说明：

1.2米以下孩童谢绝入场

(演出全长约70分钟，无中场休息。

迟到观众入场时间为开演后约13分钟。)